如果把此片背景当成另一个星球的故事，那其中充斥的所谓“东方主义”带来的别扭，以及暗含的文明偏见的不适感，就都可迎刃而解了.
其实这种东方主义想象的情境故事，放到安第斯山脉上的文明，对西方观众而言，就像此片里用了大量的拉美血统演员来扮演泰国老少一样，也毫不违和. 换了这种角度后，那此片可谓相当具有历史穿越色彩的喜剧歌舞片，这个“未开化”古国的国王就是个大男孩，全片的看点都在尤伯连纳所演绎出的野性的天真，或者说“奴隶制文明”的幼稚形态. 而此片最值得一提的则是那段东南亚版“汤姆叔叔的小屋”. 用如此纯正的具有珍贵的彩色历史影像价值的暹罗孔剧，竟然把西方故事内核完美的嵌入了佛教故事的神秘感中，效果堪称震撼！非常庆幸至少在这段里，编导放弃了通常的所谓“东方风格”的音乐编舞，给予了异国正统的音乐文化以足够尊重灵活的长镜运用，灵活的场景调度，以及灵活的剧情设计，灵活的对白，共同造就了这部灵活的独立电影经典：明明是书写现代主义的空虚与焦虑，全是争论与说教的台词在随机的搭配组成整体后却全没有了那份无力感；近于纪录的客观在毫无规律的转换下便成了诙谐的调侃，颇得新浪潮的神韵；而不同于新浪潮的悲怆底色，本片在调侃中调侃，调侃之余依旧调侃，轻松的影像之后，原是无端的虚无，电影成为了自己的游戏，浪人最终成为了浪人，电影也还原了自己的本质. 但正是这随意的戏耍，内容的逻辑缺失，形式的内逻辑不完整，原来游戏都是刻意的动作，虚无到头来只是造作的忧愁，浪人们毕竟还是在都市里. 值得一提的是，林克莱特的话痨特性在这部电影里已经充分展现，即便有日后“爱在”三部曲等优秀代表作，本片的随意知性到底基本消失不见，独立精神总是稍纵即逝
这位电影制作人玩弄了各种电影类型的形式和比喻，开始寻找在西西里岛丢失的传奇视频收藏，其中包含55,000部电影.
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