上周见了侯孝贤，心里的敬仰之情喷薄而出，回来闷头又刷了一遍这部.
画风散淡、清丽，背后却透着一股对逝去时光与错过机会的耿耿于怀，以及对政治与历史的梳理，分辨.
看似是讲“我”，其实还是讲“国”.
室内戏的机位并不是台湾新电影典型的横平竖直，但其内敛的神韵和透出来的正派、坚韧精神，却是那阶段华语电影里最出色的.
每场戏都不是为了串联拼组核心情节，而是提供给观众“角色们在过着怎样一种生活”，可以称为状态写真.
现在再看，八几年这几部侯孝贤电影，确实被是枝裕和学去不少，比如片中停电了-赶紧找蜡烛-蜡烛刚点上就来电了-回头一看老爸死了，道理和《梦想情景》老太太的死一样，再加上屋外的雨，片尾画面外的死者等等.
中段奶奶把芭乐抛来抛去那段一下子就看哭了.
音乐搓揉心灵，尤其结尾那段. 关于视觉叙事，李屏宾+廖庆松无人能敌. 勉强两分. 看的是90分钟版，不知这个85分钟版切了那些，疑问实在看不出有什么需要剪的地方. 这导演是摄影师出身，但全片的蓝色调是怎么回事？九成的画面都糊上了一层蓝色，简直神经病. 剧情也是莫名其妙，想到哪是哪，四个好朋友为庆生约饭，互相开的玩笑是“你有艾滋病”“我有艾滋病”？而且开完玩笑莫少聪就骂自己女朋友？这不是庆生的高兴场合吗？编剧是什么脑回路？最奇葩的是，王祖贤接班入狱老爹掌控社团，一开始就很飒爽的要解散歌厅桑拿等成人业务，威风凛凛，可被龙方强奸、拍片、那老爹威胁以后就萎了，也不跟警察男友说，天天和龙方在一起也不复仇到片尾才想起来，这剧本屎到令人发笑（再配上那些业余的剪辑、摄影）. 后半段拿到一点分，痴心人莫少聪的角色写的相对饱满，餐厅大砍杀的一场大戏也拍出了些武侠片的意味，王祖贤的时装扮相不行Nicolas Cage饰演Paul Matthews，一个拥有终身教授头衔的平平无奇家庭男子，热爱进化生物学以及对自己的一事无成感到焦虑. 有一天，他发现自己出现在别人的梦中. 和生活中一样，他在这些梦中的存在是平庸和非侵入性的——他只是在那里，冷漠地盯着陌生人的幻想和噩梦. 尽管如此，他一夜之间成为了一名名人，享受着爆火的洗礼. 但是，保罗逐渐发现这是一个潘多拉的盒子，梦中的自己开始莫名思妙地变得暴力…….
